博物馆旅游：疫情下逆风而上的新潮流
据国家文物局发布的最新数据显示，2021年我国博物馆接待观众7.79亿人次，策划推出3000余个线上展览、1万余场线上教育活动，网络总浏览量超过41亿人次。国内最受欢迎景区前十类排名中，博物馆展览馆排在第四位，每10个预订景区门票的游客中，就有1个预约了博物馆。与普遍萎靡、苦苦支撑的传统旅游市场相比，博物馆旅游在疫情逆境下迸发出少有的活力。2021年5月中央发布的《关于推进博物馆改革发展的指导意见》提出：到2035年，中国特色博物馆制度更加成熟定型，博物馆社会功能更加完善，基本建成世界博物馆强国，为全球博物馆发展贡献中国智慧、中国方案。各部委大力支持博物馆与旅游相结合，出台系列支撑政策，加强博物馆文物数字化，推动沉浸式业态、沉浸式娱乐体验产品、沉浸式旅游演艺与博物馆相结合，打造文博场馆数字化应用场景建设。经过第一代人文感知类博物馆、第二代特色主题类博物馆、第三代沉浸式体验博物馆，我国的博物馆正式步入第四代——功能复合化博物馆。全国各地的博物馆纷纷参与进这火热的潮流中，大量推出精品展览、文创产品、线下活动和“云旅游”线路等，让更多以年轻人为主体的旅游客群参与并感受到人文文化的深度和乐趣。同时在不断的提升发展过程中，博物馆旅游的新趋势也慢慢明显：主题走向全年龄覆盖，内容体验沉浸化；以文创为媒，文化内容的影响力正在扩大
壹北京故宫：IP先行，新媒体打响品牌知名度
近几年，故宫博物院借助新媒体社交营销的传播方式，打造出了全国最出名的博物馆文化IP，实现了文创产品销售收入的大幅增长。2012年故宫率先开设了淘宝、微博账号，2013年开始陆续上线了《胤禛美人图》、《每⽇故宫》、《故宫陶瓷馆》、《掌上故宫》等多款制作精良的手机APP，2016年陆续开始出品《我在故宫修文物》、《上新了！故宫》、《紫禁城》等文化类综艺和纪录片节目，吸引了无数人的关注，创造出传统博物馆宣传方式上一种年轻化的全新表达。
近年来文创美食已经成为了博物馆招揽客源的亮点，各类文创雪糕、茶点、糖果等产品层出不穷。而在广东博物馆作为为数不多的在馆内设有餐厅的博物馆，则将美食作为招牌，层出不穷地举办各类美食专题讲座，不仅仅作为文创商品售卖，还结合沉浸式的展览形式将博物馆变化成“主题餐厅”。
如“红楼梦下午茶”就是文化讲座沙龙和红楼主题特展的附带活动、与潮州木雕展同系列的潮汕三宝美食、复原传统岭南新春滋味的年味下午茶等，更有与花园酒店、文化东方等高端餐饮集团联名推出的主题餐宴。通过将美食与传统文化相融合，既契合了大众“以食为天”的传统特性，亦为传统文化注入烟火气息和创新活力。
叁河南豫博：演艺破壁，推崇“故事会”拒绝“陈列厅”
借助《唐宫夜宴》《元宵奇妙游》《洛神水赋舞》等火爆全网的演艺节目，河南博物院凭借新颖的创意、现代化的展现方式以及多样化的演艺产品，成为又一个大众耳熟能详的文化IP。如今已经被公认为河南文化创新的“窗口”之一。疫情背景之下，河南博物院开始利用网络推出了直播活动，讲解员、古乐演奏员还会经常上传讲解、演奏短视频，让游客足不出户，就能实现“云看”“云听”。河南博物院认为欧美国家流行的“秀”并不很符合中国人的欣赏习惯和需求，中国观众更热衷于故事。与仅仅展现“奇观”相比，讲故事更能够承载文化意蕴、表达思想内涵。
肆甘肃敦煌：色彩吸睛，文创联名飞天艺术
敦煌的飞天壁画和丝路文化在全国乃至全世界都富有盛名，独特的艺术性让敦煌研究院走出与其他博物馆不同的路线。通过品牌联名的手段，敦煌研究院陆续与腾讯联合推出国产动漫作品《敦煌动画剧》；与《王者荣耀》合作，将飞天壁画元素融进英雄飞天皮肤，下载量就超过400万；针对莫高窟的古曲谱，联动QQ音乐面向大众发动征集大赛，让年轻人一起用全新的音乐形式去演绎传统的古乐曲；甚至还有白酒、服饰运动鞋、护肤品、信用卡、汽车等，真正将敦煌文化元素根植于日常生活中。